Nihon no NAMI 2018


ENGLISH | 2018 | 2017

Fundacja Przyjaźni Polsko-Japońskiej NAMI
zaprasza na:
III Wrocławski Festiwal Kultury Japońskiej NIHON NO NAMI 2019 (日本の波 dosł. Japońska Fala).

Tegoroczny festiwal jest częścią obchodów 100-lecia nawiązania stosunków dyplomatycznych między Polską i Japonią.



Wszystkie wydarzenia festiwalu zmieszczą się:
– w jednym miejscu: IMPART przy ul. Mazowieckiej 17 we Wrocławiu,
– w ciągu trzech dni: 6-8 września 2019.

Jak wyglądały festiwale w latach 2017 i 2018:
> I Festiwal Kultury Japońskiej Nihon no Nami 2017
> II Festiwal Kultury Japońskiej Nihon no Nami 2018

PROGRAM FESTIWALU NIHON NO NAMI 2019:
v Piątek 18:00-19:30, sala kameralna – Nihon no nami: japońskie brzmienie
v Sobota 18:00-19:30, sala teatralna – Nihon no nami: japońskie mistrzynie opowiadania tańcem
v Niedziela 11:00-12-30, sala kameralna – Kodomo no nami – japoński poranek dla dzieci
v Niedziela 18:00-19:30, sala kameralna – Rakugo no nami – japoński stand-up ... na siedząco
v Sobota 12:00-18:00, sale prób, galeria – Warsztaty
v Niedziela 14:00-17:00, sala prób – Sesje zdjęciowe
v Piatek- niedziela, galeria – Wystawy
v Informacje o organizatorach, patronaty, instytucje wspierające

KONCERT | PIĄTEK 18:00-19:30 | Impart, sala kameralna | Nihon no nami: japońskie brzmienie

baner Zdjęcie: Andrea Izzotti | Adobe Stock

> Tu kupisz bilety – zwykły/ulgowy: 20/10zł | Nihon no Nami: Japońskie brzmienie na FB

Koncert japońskiej muzyki tradycyjnej i nowoczesnej – niezwykłe spotkanie z japońską muzyką, w której świat wprowadzą nas Nozomi Kanda grająca na flecie poprzecznym i na japońskim bambusowym flecie shinobue oraz Ritsuko Takeyama grająca na koto – uważanym za japoński narodowy instrument, nazywany też japońską harfą. Usłyszymy tradycyjne i współczesne japońskie utwory i utwory zachodnie na motywach japońskich. Nie zabraknie też akcentów polskich i europejskich zaaranżowanych na japońskie instrumenty. Między utworami artystki zdradzą nam kilka tajników technicznych swojej sztuki.

– Nozomi Kanda (神田望美) – flet poprzeczny i japoński bambusowy flet poprzeczny shinobue (http://www.kandanozomimusic.com/)
– Ritsuko Takeyama (竹山 りつこ) – koto, japoński narodowy instrument z 13-toma szarpanymi strunami
(http://kotoberlin.com/ritsuko-takeyama/)

PRZEDSTAWIENIE | SOBOTA 18:00-19:30 | Impart, sala teatralna | Nihon no nami: japońskie mistrzynie opowiadania tańcem

baner Na zdjęciu Tokijyo Hanasaki podczas występu we Wrocławiu; fot. Maciej Krzywda-Pogorzelski

> Tu kupisz bilety – zwykły/ulgowy: 60/30zł | Nihon no nami: japońskie mistrzynie opowiadania tańcem na FB

Główne przedstawienie "Nihon no Nami" powstaje przy współpracy z Fundacją Promocji Jiutamai, z udziałem mistrzyni szkoły tańca Hanasaki-ryu, Tokijyo Hanasaki oraz artystów znanych z występów w Japońskim Teatrze Narodowym.
Jiutamai to sztuka opowiadania tańcem i choć jest tańcem gejszy, swoimi korzeniami sięga nie tylko do japońskiego teatru, ale aż do pierwotnych tańców wotywnych mających wpłynąć na niematerialny świat duchów. Na scenie zobaczymy Tokijyo Hanasaki mistrzynię Hanasaki-ryu oraz wirtuozów japońskiej muzyki: Shōgo Hiyoshi (koto), Toshimitsu Ishikawa (shakuhachi) i Yūji Kikuō (shamisen).
Niezwykłą oprawę wizualną zapewnią artyści pracujący zwykle w Japońskim Teatrze Narodowym: Mutsutoshi Kanda (makijaż), Yuri Hatanaka (peruki) i Shōichi Sanagashi (kostiumy). Obok mistrzyni Hanasaki zatańczy też polsko-japońska artystka, Hana Umeda.

Fundacja Promocji Jiutamai (団法人地唄舞普及協会)
– Tokijyo Hanasaki (花崎杜季女) – taniec, choreografia
– Toshimitsu Ishikawa (石川利光) – shakuhachi
– Shōgo Hiyoshi (日吉章吾) – koto
– Yūji Kikuō (菊央雄司) – shamisen
– Mutsutoshi Kanda (神田光修) – makijaż
– Yuri Hatanaka (畑中百合恵) – peruki
– Shōichi Sanagashi (三貫納昭一) – kostiumy
– Hana Umeda (梅田波那) – taniec

PRZEDSTAWIENIE | NIEDZIELA 11:00-21-30 | Impart, sala kameralna | Kodomo no nami – japoński poranek dla dzieci: Koharyu Takegawa, Takako Kitagawa, Sayuri Goto i wolontariusze Nami

baner Na zdjęciu Aco Tomine podczas występu we Wrocławiu 2018; fot. Maciej Krzywda-Pogorzelski

> Tu kupisz bilety – cena 30zł za bilet dwuosobowy dla dziecka z opiekunem | Kodomo no nami – japoński poranek dla dzieci na FB

Kodomo no Nami to przedstawienie i wspólna zabawa na scenie i przed sceną dla dzieci w wieku od 6 do 12 lat (młodsze dzieci prosimy o przyjście z opiekunami).
Tradycyjnie już korzystamy z obecności artystów goszczących na "dorosłej" części festiwalu "Nihon no Nami" żeby stworzyć dzieciom niezwykłą okazję tak bezpośredniego spotkania z japońską kulturą w konwencji łączącej zabawę z teatrem.

W czterech aktach odpowiadających czterem porom roku kolejno:
– namalujemy i nazwiemy ogromnymi pędzlami wiosenny świat z pomocą Sayuri Goto artystki shodo (japońskiej kaligrafii),
– z pomocą współczesnych samurajów nauczymy się odwagi, zręczności i umiejętności współpracy w grupie potrzebnej w czasie letnich upałów,
– Takako Tikagawa, artystka ikebany (sztuki układania kwiatów) i kitsuke (sztuki zakładania tradycyjnych strojów) przygotuje nasz świat na jesienne chłody,
– nauczymy się wspólnie śmiać w czym pomogą nam aktorzy japońskiego teatru rakugo – Koharu Tatekawa i Ichido.
Pomiędzy porami roku przeprowadzą nas japońskie melodie, a zupełnie przy okazji dzieci nauczą się podstawowych japońskich zwrotów.

Więcej informacji na stronie Kodomo no nami

PRZEDSTAWIENIE | NIEDZIELA 18:00-19:30 | Impart, sala kameralna | Rakugo no nami – japoński stand-up ... na siedząco: Koharu Tatekawa oraz Ichidō Ryūtei

baner Na zdjęciu Koharu Kitagawa podczas występu we Wrocławiu 2016; fot. Maciej Krzywda-Pogorzelski

> Tu kupisz bilety – zwykły/ulgowy: 40/20zł | Rakugo no nami – japoński stand-up ... na siedząco na FB

To będzie już piąte przedstawienie rakugo we Wrocławiu, który staje się już nie tylko polską, ale europejską stolicą tego oryginalnego gatunku sztuki teatralnej. Jesteśmy przyzwyczajeni do tradycyjnej komedii jednego aktora i do współczesnego stand-upu, ale na samotności aktora na scenie kończą się podobieństwa rakugo do naszych doświadczeń. Japoński aktor klęczy na poduszce, z której nie wstaje do końca przedstawienia. Jego jedynymi rekwizytami są wachlarz i chusta. Samym głosem i postawą wciela się w mgnieniu oka w rolę kapryśnego dziecka, podstępnej nierządnicy, hałaśliwego rzemieślnika albo skrupulatnej żony.
Koharu Tatekawa – jedna z nielicznych kobiet wśród rakugo-ka. Występowała już we Wrocławiu u boku mistrza Ichinosuke Shunputei w 2016. Poza karierą teatralną śpiewa i gra na shamisenie, użyczyła swojego głosu młodemu Hatsutaro – jednemu z dwóch głównych bohaterów animowanej serii Showa Genroku Rakugo Shinju.
Ichidō Ryūtei – młody talent rakugo, Wrocław będzie dla niego miejscem pierwszego występu poza granicami Japonii.

Więcej informacji na stronie Rakugo we Wrocławiu

WARSZTATY | SOBOTA 12:00-18:00 | Impart, sale prób, galeria

baner Na zdjęciu warsztaty tańca jiutamai w 2016; fot. Maciej Krzywda-Pogorzelski

Nihon no Nami: Warsztaty na FB

SHODŌ | Sztuka pisania pędzlem | Sayuri Gotō
Wrocław | Impart | Sobota | 7 września | 12:00-13:45 | maks. 8 osób | 60 zł/os
Sayuri Gotō (後藤 さゆり), nauczycielka i artystka japońskiej kaligrafii, mieszka od ponad 10 lat w Europie, do niedawna we Wrocławiu. Swoją drogę pisma (shodō) prowadzi zgodnie ze wskazówkami mistrza Tansō Moriyamy, mieszkającego w jej rodzinnym mieście, w Kumamoto na Kiusiu.
Poza warsztatami z Sayuri Goto, podczas festiwalu będzie można oglądać wystawę prac jej mistrza, Tansō Moriyamy

KABUKI-MOJI | Sztuka reklamy - kaligrafia teatralnych afiszów | Shinju Kawada
Wrocław | Impart | Sobota | 7 września | 14:00-15:45 | maks. 8 osób | 60 zł/os
Obok klasycznej kaligrafii shodō, w Japonii rozwinął się specyficzny styl kaligrafii reklamowej nazywany Edomoji (czyli po prostu ‘znaki edo’ – od epoki Edo, w której styl się pojawił). Wśród kilku odmian Edomoji jest też Kanteiryū (勘亭流) – szkoła wywodząca swą nazwę od pseudonimu jest twórcy Okazakiya Kanroku – ‘Kantei’. Charakterystyczne napisy tej szkoły znajdziemy na afiszach teatrów kabuki i rakugo.
Właśnie ten nietypowy rodzaj kaligrafii uprawia Shinju Kawada (川田真壽).
Poza warsztatami będzie też można podziwiać wystawę prac artystki.

IKEBANA | Sztuka układania kwiatów | Takako Kitagawa
Wrocław | Impart | Sobota | 7 września | 16:00-17:45 | maks. 8 osób | 120 zł/os
Takako Kitagawa (北川パ 貴子) japońska florystka i stylistka (w czasie festiwalu zobaczymy ją w obu rolach), zaprezentuje nam tradycyjna japońską sztukę układania kwiatów – ikebana. Uczestnicy warsztatów staną przed trudnym wyzwaniem odkrycia odmiennej estetyki i zasad kompozycji, innego kontekstu oglądania kwiatów, a nawet zupełnie innego sposobu ich mocowania niż w tradycji europejskiej.
Cena warsztatu obejmuje kwiaty i inne materiały, własne kompozycje będzie można zabrać ze sobą.
Poza warsztatami będzie też można podziwiać ikebany artystki na wystawie w galerii teatralnej.

KITSUKE | Sztuka zakładania i kimono | Takako Kitagawa
Wrocław | Impart | Sobota | 7 września | 12:00-13:45 | maks. 8 osób | 60 zł/os
Takako Kitagawa (北川パ 貴子) japońska stylistka z certyfikatem Kyoto-Kimono-Gakuen (w czasie festiwalu zobaczymy ją również w roli ikebanistki), wprowadzi uczestników warsztatów w tajniki kitsuke, sztuki zakładania kimono. Chociaż sama technika zakładania tego japońskiego stroju o niezwykle prostym kroju może wydawać się trudna, to ważniejsze od niej jest przyswojenie odmiennych norm estetycznych, innego ideału piękna kobiecej sylwetki oraz sposobu poruszania się, z którym kimono tworzy dopasowaną całość.
Organizatorzy zapewniają stroje dla uczestników, ale na warsztatach można też udoskonalić sposób noszenia własnych strojów japońskich - jeżeli tylko takie posiadacie weźcie je ze sobą.

HAIKU | Japońska poezja w miniaturze | Agnieszka Żuławska-Umeda
Wrocław | Impart | Sobota | 7 września | 12:00-13:45 | maks. 8 osób | 60 zł/os
Haiku to japońska miniaturowa forma poetycka, wywodząca się z towarzyskiej zabawy, w której do pierwszego wersu złożonego z 5+7+5 sylab kolejni uczestnicy gry dodawali dalszy ciąg. Pierwszy twórca haiku, Matsuo Bashō (1644-1694) notując ulotne wrażenia nadał pierwszemu z wierszy rolę samodzielnej formy poetyckiej i wyprowadził ją ze sfery żartu do poetyckiej kontemplacji nietrwałego tu i teraz.
Czy niejapońskie haiku dorównują tym japońskim? Nie warto się spierać skoro haiku jest z powodzeniem tworzone w wielu językach w tym w polszczyźnie.
Warsztaty poprowadzi Agnieszka Żuławska-Umeda, japonistka i honorowa członkini Polskiego Stowarzyszenia Haiku.
Po warsztatach o godz, 14.00 w galerii teatralnej pod wystawą utworów członków Polskiego Stowarzyszenia Haiku odbędzie się uroczystość ogłoszenia laureatów i wręczenie nagród Nagrody Poetyckiej im. Ewy Tomaszewskiej za najlepsze haiku opublikowane w 2018 roku.

RAKUGO | Jak siedząc w miejscu zagrać wiele postaci w ruchu? | Koharu Takekawa i Ichidō Ryūtei
Wrocław | Impart | Sobota | 7 września | 16:00-17:45 | maks. 12 osób | 60 zł/os
Rakugo to specyficznie japońska sztuka opowiadania humorystycznych historii oparta na nietypowej konwencji wymagającej by aktor przez całe przedstawienie siedział i używał tylko dwóch rekwizytów - wachlarza i chusteczki. Jak wiele można wydobyć z tej konwencji - przyjdźcie i się przekonajcie. W konwencję rakugo wprowadzi Was dwoje spośród około 400 rakugo-ka, a do tego jedną z prowadzących będzie kobieta, co w rakugo jest prawdziwą rzadkością.
Warsztaty są przeznaczone zarówno dla pasjonatów aktorstwa jak i dla osób pozbawionych doświadczenia w tym zakresie, a ich forma jest zwykle dosyć żartobliwa.
Dzień po warsztatach (w niedzielę) będzie można obejrzeć przedstawienie Rakugo no Nami
Więcej o rakugo na stronie http://rakugo.fundacja-nami.pl/

SHINOBUE | Tajniki japońskiego fletu | Nozomi Kanda
Wrocław | Impart | Sobota | 7 września | 14:00-15:45 | maks. 8 osób | 60 zł/os
Jeżeli po piątkowym koncercie Nihon no Nami: Japońskie brzmienie, chcielibyście nie tylko posłuchać, ale też zagrać japońską muzykę, już dzień później czekają na Was warsztaty muzyczne. Dźwięk fletu shinobue towarzyszy występom teatru i kabuki, pojawia się także w przerwach występów rakugo, ale ma też bardziej ludowe oblicze - wykorzystywany na festynach i w para-teatralnych obrzędach shinto.

KOTO | Japoński instrument narodowy | Ritsuko Takeyama
Wrocław | Impart | Sobota | 7 września | Dwie tury po 4 osoby 14:00-14:45 oraz 15:00-15:45 | 60 zł/os
Koto, mimo, że ma w klasycznej wersji tylko 13 strun, pełni w tradycyjnej muzyce japońskiej rolę podobną do europejskiego fortepianu. Co ciekawe, dzięki ruchomym podstrunnikom, może być przestrajane nawet w trakcie koncertu lub pojedynczego utworu, dzięki czemu można wyjść poza zestaw 13 bazowych dźwięków.
Tradycyjny zapis nutowy jest też zupełnie odmienny od stosowanego w muzyce Zachodu.
W czasie warsztatów będzie można dowiedzieć się więcej o koto, a także samemu zagrać pod okiem japońskiej nauczycielki.

Planowane są kolejne warsztaty, o których dokładniejsze informacje podamy niebawem.
Organizatorzy zapewniają wszystkie materiały i wyposażenie niezbędne do warsztatów.
Warsztaty prowadzone są z polskim tłumaczeniem (lub w kilku przpadkach po polsku).

Rezerwacja miejsc na warsztaty japońskich mistrzów oraz informacja:
Grażyna Pogorzelska
grazyna.pogorzelska@fundacja-nami.pl, tel. 784 694 592

Płatność przelewem na konto:
Fundacja Przyjaźni Polsko-Japońskiej NAMI
ul. Legnicka 65, 54-206 Wrocław
BANK BGŻ 60 2030 0045 1110 0000 0315 2980
w tytule przelewu prosimy podać imię i nazwisko oraz napisać odpowiednio:
[imię i nazwisko osoby rezerwującej] [liczbę biletów] [rodzaj warsztatów]

SESJE ZDJĘCIOWE | NIEDZIELA 14:00-17:00 | Impart, sala prób

baner Zdjęcie ze strony Takako Tigawy: https://hana-ikebana-ikenobou.jimdo.com

Nihon no Nami: Sesje zdjęciowe na FB

– Pani Takako Kitagawa ze studia Ikebana&Kimono Berlin przygotuje dzieci i dorosłych do sesji zdjęciowej przebierając uczestników w piękne japońskie stroje
– Zdjęcia wykona na miejscu profesjonalny fotograf
– Planowane jest 6 półgodzinnych sesji

Rezerwacja sesji fotograficznych:
Grażyna Pogorzelska
grazyna.pogorzelska@fundacja-nami.pl, tel. 784 694 592

WYSTAWY | PIĄTEK-NIEDZIELA | Impart, galeria

baner Zdjęcie z wystaw na Nihon no Nami 201; fot. Maciej Krzywda-Pogorzelski

Nihon no Nami: Wystawy na FB

W gelerii Impartu przez cały czas trwania festiwalu (częściowa także przed i po nim) dostępne będą wystawy:
Japońska kaligrafia (Tansō Moriyama i Sayuri Gotō)
Kaligrafia w stylu kabuki-moji (Shinju Kawada)
Etegami, czyli obrazkowe listy (Mitsue Sugiyama)
Ikebana (Takako Kitagawa – Szkoła Ikenobou)
Bonsai (Polska Asocjacja Bonsai)
Haiku (Polskie Stowarzyszenie Haiku)

Tansō Moriyama 森山淡草 (ur. 1935) jest wybitnym japońskim artystą zajmującym się kaligrafią, którego dzieła wielokrotnie nagradzane były podczas największych krajowych konkursów.
Prace Tansō Moriyamy zdobią m.in. wykorzystywany w całej Japonii licealny podręcznik do kaligrafii

Wstęp na wystawy jest bezpłatny

KONTAKT | ORGANIZATORZY | PATRONATY

PATRONATY HONOROWE
Obchody stulecia we Wrocławiu są objęte patronatem honorowym:
– Ambasady Japonii w Polsce
– Prezydenta Wrocławia
Organizatorzy zostali upoważnieni do używania znaku 100-years Poland+Japan.

INSTYTUCJE WSPIERAJĄCE
Wydział Kultury Departamentu Spraw Społecznych Wrocławia
EU・ジャパンフェスト日本委員会 EU-Japan Fest Japan Committee

KONTAKT, ORGANIZATORZY
Fundacja Przyjaźni Polsko-Japońskiej NAMI
ul. Legnicka 65, 54-206 Wrocław
KRS 0000463568, REGON 022151911, NIP 894-304-66-75
Konto bankowe (PLN): BANK BGŻ 60 2030 0045 1110 0000 0315 2980

WOLONTARIAT, POZYSKIWANIE FUNDUSZY:
Grażyna Krzywda-Pogorzelska
grazyna.pogorzelska@fundacja-nami.pl | (+48) 784 694 592

PROGRAM, MEDIA:
Maciej Krzywda-Pogorzelski
maciej.pogorzelski@fundacja-nami.pl | (+48) 502 796 050

SPRAWY ORGANIZACYJNE, WYSTAWCY, SKLEPY, GASTRONOMIA:
Julian Górski
julian.gorski@fundacja-nami.pl | (+48) 663 571 823

Nihon no NAMI